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艺术毕业论文代发篇1
浅析城市形象构建中的陶瓷艺术
当下城市建设中最热门话题之一即构建文化形象问题，它是对城市美誉度和品位实现提升的重要途径。随着市民生活水平的不断提升，市民对文化提出了更高层次的要求。而在我国悠久的历史上，陶瓷艺术是作为广泛分布的主要艺术形式存在的，在城市文化形象构建的过程中，发挥了其独特的意义与价值。目前，在城市文化形象的构建过程中，陶瓷艺术的应用仍处于初级发展阶段，而对其应用模式与作用展开一系列的分析与探索已经成为当下城市形象塑造工作人员共同的工作内容。
一、城市文化形象构建与陶瓷艺术之间的关系介绍
(一)陶瓷艺术概念
陶瓷艺术概念涉及颇广，即具有极为广泛的包容性，从小型的生活陶艺和陈设艺术瓷，到陶瓷壁画、路灯以及程雕等大型的公共陶瓷艺术均属于陶瓷艺术的范畴。尤其在城市文化形象的构建过程中，大型公共陶瓷艺术更是发挥着得天独厚的构建优势。但这并不意味着小型的陶瓷艺术在城市文化形象构建中就黯然失色，相反，它也能够以小见大地对该城市的文化品味进行科学折射。
针对于公共陶瓷艺术而言，从空间角度出发，其公共性主要集中体现在室外公共陶瓷艺术和室内公共陶瓷艺术两方面。其中，前者主要包括道路、公园、广场等，更倾向于对城市环境的美化功能的重视，而后者则更倾向于对文化属性的重视，相对于前者而言，其主题性更加明显。
(二)陶瓷城市雕塑介绍
城市的资源主要是由城市形象表现出来的，而城市可持续发展战略的有效实施也需要一个科学的城市形象建设做支撑。公共艺术代指在公共空间所摆放的艺术品。当市民徜徉在城市绿地和园林时，身旁的公共设施、脚下的道路均为公共空间。而室外公共陶瓷艺术中最主要的类型就是陶瓷城市雕塑，该类雕塑已于二十一世纪初被城市规划学科纳入。在科技不断发展的背景下，目前，城市雕塑陶瓷材质的应用已经能够对多元化的主题雕塑进行科学的塑造，为此，其在城市雕塑领域的运用已经得到了普及。在城市文化形象塑造的过程中，陶瓷城市雕塑能够起到决定性的影响作用，陶瓷城市雕塑有赖于城市文化形象的塑造而产生，而城市文化形象也因在陶瓷城市雕塑的映衬下，显得更为鲜明夺目。
(三)城市文化形象构建中渗透陶瓷艺术的要点
城市文化形象的塑造需要依托于多样化而又科学化的公共艺术规划，在选择公共艺术规划种类时，陶瓷艺术以其独特的魅力脱颖而出，例如，将现代文化特质与传统文化特质的整合、具有较强的可塑性和丰富多彩的材质特色优势等。但现实的城市艺术塑造中，城市运用陶瓷艺术并不多见，仅有在部分陶瓷产区中对陶瓷艺术的运用还是很明显的。造成这种不是很可观的现象，其主要因素是，绝大多数城市在规划公共艺术过程中，并不具备一个必要的个性创意规划，为此，在城市文化形象的构建过程中，陶瓷艺术若想真正参与到其中，应注意以下几方面内容。
1.采用多样化的艺术表现形式
陶瓷艺术具有一定的特殊性，与自然物体与人工物体能够进行有机结合。在这种情况下，陶瓷艺术可以向外进行延伸，那么，其艺术表现形式就呈现了多样化的特点，例如，城市文化场所重的公共设施、建筑物内外、水体、城市标识、山体、照明等，致力于对城市文化建设的多元化等不同层次的需求进行科学满足。
2.积极的整合多方协作力量
对大型陶瓷创作设计比较擅长，一般为陶瓷艺术家、各类城市设计师、规划师、工程师以及建筑师等。为此，为了保证城市文化形象的构建中，陶瓷艺术能够真正的参与其中，一定要整合多方协作的力量，实施通力协作的方式，来促使陶瓷艺术成为城市文化形象的主流象征。
3.城市公共艺术要进行系统而又科学的规划
在城市公共艺术的规划过程中，不能仅仅意味着对几件简单的陶瓷艺术品的随意摆设，而这显然是无法保证规划的系统性的。为此，在规划城市公共艺术时，要进行全面把握和考察，尽可能的在整个城市空间文化氛围的营造中，摆放与之相符的陶瓷艺术，与此同时，城市文化建设也要与主题定位为导向，这样才能使城市公共艺术规划具有科学化和系统化的特征。
二、城市文化形象构建中陶瓷艺术价值的体现
(一)能够推动城市本土文化的表达和传承
陶瓷艺术在中国已经有一万年的发展历史了，而陶瓷窑址的发现也遍布我国城市各地。目前，部分城市已经将陶瓷文化形成引以为傲的特有城市文化，并在城市规划过程中，科学的运用了富有地方特色的陶瓷艺术。这样在新的历史时期，一些古老的地方陶瓷文化也将得到科学而有效的传承。另外，由于陶瓷艺术景观具有一定的本土文化特点，这就能够有效规避千城一面的城市化雷同形象出现。
(二)利于城市文化品牌形象的科学塑造
随着经济建设水平的迅速发展，人们俨然已经把关注点转移到了绿色环保方面。仅靠工业文明发展起来的城市无法顺应人们现代欣赏观，而文化与环境和谐发展型城市已经成为博得公众好感的重要标签，那么，在现代城市建设中，对城市文化品牌进行科学的塑造已经成为不可或缺的发展路径，尤其代指景德镇等一些历史较为悠久的陶瓷产区。在景德镇，在部分重点交通中心中，均有对大量的陶瓷路灯、陶瓷艺术城雕以及陶瓷文化墙进行了设置、建设或建筑的情况，这就使景德镇陶瓷文化品牌形象得到了大力弘扬。
(三)能够促进城市文化品质的提升
在城市文化氛围营造的过程中，对陶瓷艺术作品的放置不仅是一种文化氛围表征，更是一种对城市民众的文化生活进行影响、熏陶的主要艺术。各城市可以通过对陶艺活动的大力开展，使市民发现陶瓷艺术的真正魅力所在。例如，可以在校园或社区组织陶艺学习活动、开设陶吧、开展陶瓷艺术展览等，使城市民众的审美文化趣味得到有效的培养，并使城市民众的文化思想和视野得到有效拓展，从而实现大幅度提升城市文化品质的目的。 三、城市文化形象构建中陶瓷艺术的主要应用路径
(一)城市规划建设之初要做好社会调研工作
对城市的文化的内涵与定位进行确定，是陶瓷艺术的规划建设的前提内容。只有使城市文化的特色与基调进行清晰的把握，在城市规划建设之初要做好社会调研工作，才能够使拟建设出的陶瓷艺术景观与该城市的文化气质相符，并将其个性魅力得到充分的展示。由于各城市的人文、历史、自然与地域等特征各不相同，因此，各城市所形成的文化也各具特色。针对于城市的陶瓷艺术景观而言，一定要对这种文化特质进行重点弘扬，致力于将陶瓷艺术打造为该城市的文化主流形象。
(二)以社会调研内容作为文化定位与明确规划目标确立的依据
待城市规划建设的社会调研工作完成后，则要结合所确定的文化定位对城市规划的目标方向进行明确。在目标的规划过程中，需要进一步确立陶瓷艺术文化的预期效果、方式、规模、数量以及方向，这样就能够有效避免一些不切实际或漫无目的进行城市规划的现象发生。
(三)城市文化形象构造构成中，要重视规划主题工作
在城市文化形象构建的城市规划中，需要涉及到对主题的重点规划。该类规划的针对点不是唯一的，从该城市的某一街区到整个城市，均能够进行主题规划，而规划过程中需要注意的是，要结合该地域特色，使其文化类型与之相契合，继而使城市规划更具科学性和有效性。
(四)主题规划结束后，方能实施城市空间规划
城市的空间规划主要包括两大类，即自然规划和人工规划。在自然环境中，大型表现手段是陶瓷艺术主要采用的方式。例如，景德镇在山体上运用的超大型陶瓷壁画建设，而一些小型陶瓷艺术则适用于城市人口密集的街区，呈现出了多种风格，传统、现代、诙谐或庄重等，这均是结合实际建筑的用途与风格来进行的空间规划。
(五)保证作品的制作与策略有序的进行
在城市形象构建过程中，作品的制作与规划工作，需要有一定经验的陶瓷艺术制作团队来进行，而功能、艺术以及文化三方面是作品在制作与规划的应主要考虑的内容。针对于已经成功制作的城市陶瓷艺术，相关部门对其的维护和管理一定要到位，并对其进行定期的维护，保证作品不会受到意外的损坏。同时，地方政府要加大宣传市民“保护城市文化形象，人人有责”的观念，使民众能够珍惜现在优质的城市文化形象氛围。如果在条件允许的情况下，地方政府可以实施“认养”制度，对单位与个人的责任进行明确和落实。由此可见，只有社会各界通力协作，才能保证城市陶瓷艺术建设的成功，不论是国家、社会、地方政府以及市民均应为陶瓷艺术城市形象构建贡献出自己的一份力量。
四、结语
综上所述，目前，现代城市文化建设过程中，将城市文化形象的塑造与艺术进行有机的结合是大势所趋。由于陶瓷艺术的特殊魅力，因此，其与城市文化形象的结合能够延伸出多元化的可能性。在各城市对陶瓷文化先进城市的建设经验进行充分借鉴的过程中，首要前提是对符合自身发展特点的陶瓷艺术建设规划进行不断的总结，从而促进城市文化形象构建中陶瓷艺术打开一片新的天地。同时，各城市要对陶瓷艺术城市形象构建的有效模式进行不断完善，通过在实践中的科学反思，将其作为中国城市精神文明建设的一种主流推动新力量。
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艺术毕业论文代发篇2
试析中国民间剪纸艺术特色
一、引言
剪纸是我国传统的民间艺术，有着悠久的历史。它以很强的装饰性、趣味性显示出独特的艺术生命力。它强烈的民族特色和浓厚的乡土气息，深受人民群众喜爱。它用一种亲切、朴素、通俗、美观的艺术表现形式，抒发了劳动人民的真情实感。剪纸与人民生活、生产有着密切的联系，与民间习俗结下了不解之缘，像一颗灿烂绚丽的明珠，装饰着环境，美化着人们的生活。
二、我国剪纸艺术的风格
一千多年以来，剪纸这门古老的民间艺术形式凝聚了我国广大劳动人民的智慧和艺术创造。由于我国地域广大，民族众多，各地区、各民族的地理环境、生活习性、社会形态都不尽相同，所以各民族、各地区在剪纸的艺术风格上都有自己独特的艺术特色。
中国民间剪纸从风格上一般分为北方剪纸和南方剪纸。
(一)北方剪纸
北方剪纸的特点是纯朴浑厚、豪放粗犷，重变形夸张，多用面和简练、概括的线条来表现，注重表现人物特征的鲜明性。以山西、陕西、河北、山东为代表。
(二)南方剪纸
南方剪纸的特点是玲珑剔透、纤细秀丽、偏重写实，常以工整挺括、细腻入微的线条进行合理的穿插，具有很强的装饰性和工艺性。
虽然南北剪纸的风格特点各有不同。但是它们的风格特点也不是一成不变的。随着全国文化交流的进一步扩大，很多地区，在保留了自己传统风格的情况下，互相借鉴、互相影响使各地剪纸既保留了本地的独特风格，又形成了现代剪纸的风格化、多样化、普及化。南北剪纸既有特色，又互相促进，使这门古老的民间艺术经久不衰、魅力无穷。
三、我国剪纸艺术特点
(一)剪不断的结构
剪纸最显著的特点是“千刻不落，万剪不断”。线条是剪纸的基础。任何剪纸作品都是由各种长短不一、粗细不同的线条组合而成的。如果纹样的一部分剪掉了，剩下的部分就会散乱，给下面的制作造成困难。所以在塑造形象时必须要考虑剪纸的这一特点，它与剪纸形象的塑造有极密切的关系。
(二)简洁清晰、图案化
剪纸工艺上刻不断、剪不落的连接性，决定了它的形象塑造必然是简洁清晰的。如果一幅剪纸作品中次要的线条过多，势必会淹没形象的主要部分。所以，必须紧紧抓住主要部分给予刻画，其他次要部分都要给它让位，使主要形象的主要部分形象清晰。它的清晰是建立在次要形象和次要位置的简洁上的。只有减弱了次要的东西，才能使主要的东西清晰、突出。构图形式是平视构图，局部可以有透视现象，整体却不讲究透视。同时，各个局部形的比例可以根据构思与需要任意确定。只要有助于突出主题思想、有利于加强主体形象即可，常见的有“层层垒高式”或“隔物换景式”。
(三)夸张变形的装饰效果
所谓夸张变形，就是在造型上把最富有表现性的部位有意夸大，进行比例上的变化。夸张变形应该是有限度的，是为加强形象服务的。这就要求作者要善于抓住对象的特征，省略不影响特征的细节，加以概括和夸张，并力求比原物更美。剪纸的夸张变形一定要有度，不能无限制地夸张。另外，要找准夸张变形的部位。不能全面夸张，这样会适得其反，变得不伦不类。剪纸的美不是具体物象的再现，而是通过夸张变形而产生的艺术之美：这种艺术的再现正是民间艺术的精髓。剪纸的装饰特点表现在对自然形态进行加工整理，使杂乱无章、没有规律的自然形态变为有序且有一定变化规律的形象。在剪桃子时，在桃子上装饰一个寿字和一些有规律的锯齿纹，会使一只普通的桃子变成想象中的寿桃。经常看到剪纸动物的前额或臀部剪上一些涡状毛旋，这也是剪纸装饰特点的重要体现。这既符合动物的生长规律，又显示出剪纸浓厚的装饰美感。
四、剪纸的艺术表现形式
剪纸的基本艺术特点是写实与夸张、变形的统一。是作者在对自然物象认识的基础上，加上主观的情感和长期形成的审美观，经过以心造型、以理造型、以美造型而形成的。
(一)单色剪纸
单色剪纸也叫黑白剪纸。就是用一种颜色的纸剪成的剪纸。刻去的部分为虚，保留的部分为实。借助虚实对比(或称黑白对比)来显示形象。这种剪纸单纯、朴素、大方，这是一种最基本、最普遍的剪纸形式。单色剪纸有三种表现形式：即阳刻剪纸、阴刻剪纸、阴阳结合剪纸。
(二)彩色剪纸
彩色剪纸就是彩化的单色剪纸。把几种有对比效果的颜色分别通过衬、填、点、补的手段，恰当地与单色剪纸空白的部分结合起来。所用的色彩既要鲜明有对比，又要统一和谐。作为彩色剪纸基础的黑白关系，和单色剪纸的黑白关系是有区别的。如果考虑做彩色剪纸，起稿时必须同时考虑到为将来施用色彩留下适当的部位。一幅好的彩色剪纸如果去掉彩色或色块，留下的单色轮廓不见得会是一幅好的单色剪纸。同样，把任意一幅好的单色剪纸彩化后，未必就会成为一幅好的彩色剪纸。彩色剪纸有以下几种表现方法：
1.套色剪纸：通常以阳刻剪纸为主稿。主稿一般用黑纸或金纸剪刻，主稿剪刻完成后，将其正面分别扣合在所需各种色纸的背面上，用削尖的铅笔把所需套色的形状准确地勾画下来，然后根据铅笔线分别剪下来，再把剪出的各种色纸按要求部位准确地套粘在主稿背面，即可制成一幅完整的套色剪纸。
2.填色剪纸：也称笔彩剪纸，即把剪制好的深色阳刻剪纸主稿贴在白纸(或宣纸)上，然后在主稿的空白处根据画面需要着色。着色时注意不要把颜色涂在主稿上，用笔不要呆板或反复涂改：要充分利用自然浸染的特点，出现浓淡变化和自然晕染的效果，使颜色生动自然。填色剪纸所用颜色一般为国画颜料或透明水彩。
3.点色剪纸：又称染色剪纸。它和套色剪纸相反，使用生宣性质的白纸先刻出阴刻主稿，然后再用颜色去点染。如果只点染一张，使用水彩颜料即可。要是张数较多，可用品色加白酒点染，点染时笔头蘸色要饱满，笔头点到之处，颜色只向下渗透而不向外扩散，便于多层点染。应注意的是不能在一种颜色未干时再去点染其他的颜色，以免串色。
4.分色剪纸：是拼色剪纸的一种表现形式。就是根据画面需要用各种不同颜色的纸，分别剪出各个局部，再把它们拼成一幅完整的作品。如：花是红的、叶是绿的，分别剪刻后再拼成一枝完整的花，这种剪纸色彩艳丽、明快，装饰性强，用色时注意大的对比关系，分色不要过碎。
5.衬色剪纸：是将单色剪纸衬在一张对比强烈或相近的色纸上。这种剪纸用色十分考究，一般只衬一种色，衬纸一般不要太光亮，应给人以厚重的感觉。
(三)剪影
剪影是剪纸艺术中的一种古老形式，它是通过外轮廓表现人物或物象的形状，而不加工内部。所以最注意外轮廓的美和造型。剪影的造型多是写实的，这种剪纸简练、单纯、清晰。常见的剪影是剪人的侧面头像，是作者端详对象之后，顷刻而就，既快又像，着意从轮廓和形状上突出人的特征。剪影受影的造型局限，一般表现人物、动物或其他物体的侧面，表现迎光、晨景、傍晚的景色更别具一格。
(四)撕纸
撕纸是由剪纸派生出来的一种新类型，其方法是利用不同类型的纸，采用手撕的方法去塑造形象，以手代剪。其效果古朴雅致、豪放雄健，撕纸虽然会受到一定的局限，不适合表现精细的形象，但这恰恰显示出它独特的艺术个性。在撕纸过程中，经常会出现一种随意性，有一种妙趣天成的韵味。
(五)折叠剪纸
折叠剪纸是最常见的剪纸方法。它的最大特色是对称性。它是将色纸按一定的规律折叠起来，通过构思、设计，便可以剪制出各种各样美丽的图案来。折叠剪纸的特点是对称式花纹、几何形图案，纹样的韵律感强。
现代生活中，剪纸更走进了千家万户。如：每逢春节时，各家各户都要用剪纸来装点居室和门窗，给节日增添了喜庆的气氛，以期来年给全家带来好运。现代节日剪纸不仅形式更多样化，内容上也有了很大的进化。如：普天同庆、国泰民安、祖国万岁、世界和平等。结婚办喜事也少不了贴大红双喜图案的剪纸，如：双喜临门、喜到人间、龙凤呈祥等，以示祥和美满吉庆。长辈过生日，用一些祝福健康长寿的剪纸用来祝寿，如：松鹤同寿、五福拜寿、童子献寿等。剪纸还可以制作成贺年卡、明信片、生日卡等，送给师长、同学和亲朋好友，以表达祝福的心意，也常常被看成高雅的赠品。另外，在现代的大型晚会上，把大型剪纸作为舞台背景已成为晚会布景的一大特色。
五、结语
剪纸的应用范围很广泛，早已为人们所熟知。从农村到城市，从大型晚会到社会的各个角落，从节日用品到日常商品，无不存在着剪纸的影子。民间剪纸主要用来美化环境、装饰日常用品和点缀婚礼、节日，表达美好的理想和愿望，给人以吉祥幸福的美感。
