千寻和爸爸妈妈一同前往新家，不同于爸爸妈妈的轻松，要离开小伙伴的千寻却一直开心不起来。但是粗心的爸爸开车时却又迷路了，一家人因此进入了一个类似中世纪城镇的地方。
在城镇里千寻的爸爸妈妈在见到了美食后忍不住大快朵颐起来，但千寻却没有食欲。当她去闲逛从而发现这个城镇的不同寻常之处时，千寻却发现父母已经变成了两只猪。
在神秘的小白的帮助下千寻得以逃过变为鬼魂的命运，但也因此和此地的主人汤婆婆产生了纠葛。随着时间的流逝，千寻也逐渐发现了此地的秘密。
千寻通过自己的努力获得了众人的认可，而为了救重伤垂死的小白，千寻也踏上了自己的冒险之路。在最终，千寻通过自己的勇气和机智救回了小白，也让自己和父母重新获得了自由。
离开了这个城镇后，千寻发现外界已经过去了很长一段时间，而父母也已经失去了在城镇中的那段记忆，只有钱婆婆给千寻的发带还昭示着这一切都不是梦...
《千与千寻》上映于2001年，此片也在次年斩获了奥斯卡最佳动画长片和柏林金熊奖最佳影片两项大奖。可以说是宫崎骏动画生涯的巅峰之作。而此片名字的由来也是源自于影片：在进入城镇前主人公叫做千寻，而进入城镇后则被汤婆婆改名为小千，而在影片中，如果一个人忘记了自己的名字，那么他也就失去了自己。
《千与千寻》泡子看过两遍，而两遍的感觉却是大有不同。第一次看时因为尚且年幼，泡子更多的是看到了勇气、幻想与美好。不过近些日子再看时却有不同的感受。
宫崎骏在他的大多数电影中其实也兼任了编剧一职。所以看他的电影很多时候我们不能只看导演负责的画面部分，同时也应该重视其故事本身。而如果单看《千与千寻》的故事本身，我们或许也能看到一些宫崎骏想要传达的东西。
首先最明显的当属千寻父母这两个角色。和《龙猫》中的父母不一样，《千与千寻》中的父母其实并不能让人喜欢起来。
千寻的父亲在故事中更多的是一个偏向专制和自大的人：明知道车开错了方向却仍不调头，在千寻万般不愿的情况下仍然进入了山洞，而面对无主的食物却说自己有钱这样的话。
而千寻的母亲则更多的是其父亲的一个附庸，很少去体会千寻个人的感受。更多时候是跟随父亲行事。
而其实像影片中的这种父亲、母亲的形象在日本，或者说在世界上的许多地方都是常见的。在大人的眼中，小孩子的事其实都不算事，他们或许会关心自己小孩的衣食住行，但是对于小孩内心的真实感受却很少去体会。所以这样的父母形象出现在影片中也不会显得突兀，毕竟现实其实本就是如此。
除去父母外，给我印象比较深刻的是剧中出现的汤婆婆的儿子，也就是那个巨婴——宝宝。汤婆婆因为担心外界危险，于是便一直将宝宝保护在育婴房内，并且跟他说外面有许多病菌，而且有许多坏人。而当后来钱婆婆使用魔法将宝宝变成一只老鼠，而将汤婆婆的手下变成宝宝时，汤婆婆却一直未能发现。
而后来宝宝也和千寻一起经历了历险，慢慢认识到外面的世界除去危险，其实也有有趣的地方。而这段剧情可以说是给小朋友看的：外界的世界有危险但也很精彩。而对于成人来说其实也有其意义：不能因噎废食，应该让孩子学会与外界接触。
当然，除去以上说的这几位，其他角色自然也有其独特的意义。不过在泡子本人看来，有些角色其实本身就是作为童话的一部分出现的，导演或许只是想借之来塑造一个奇幻的世界。不应该对于他们过分解读，否则便会显得很牵强。
举个例子来说，个人便觉得无脸男这一角色其实更多的就是为了推动剧情发展而出现的一个人物，如果放在当下来说可能就是人们常说的“舔狗”罢了。当然作品创作出来以后解读权自然就归观众了，每个人自然都能有自己的看法。
宫崎骏也曾说过为何创作这部电影：机缘巧合下宫崎骏看到了10岁的侄女正在读的故事，却发现大多是一些爱情故事。他则觉得小朋友读的故事不应该是这样的，于是也就有了《千与千寻》，这部电影可以说也是宫崎骏送给像他侄女一样的小朋友们的礼物。
于是我们看到影片中的千寻便是一位很平凡的少女，而从开始的去锅炉爷爷那找工作，再到和汤婆婆交涉，再到给腐烂神洗澡，千寻可以说经历了许多困难。而在这个过程中宫崎骏也借汤婆婆之口说出了他要表达的东西：不工作便没有价值。
而在此期间，千寻同样也遇到了包括小白、玲子、锅炉爷爷等在内的好人，也是告诉了小朋友们：大人的世界或许很忙碌，但是同样也有温情。可以说，宫崎骏的这部影片便是一个极佳的童话。
除去故事，电影的画面和音乐也是非常出色的。其中给我留下最深刻印象的画面当属电影中对于汤婆婆办公室的刻画，精美的瓷器、精致的壁画，各式各样的摆设，真的是诚意满满。至于久石让的配乐则从未让人失望过，而木村弓演唱的结尾曲也是经典之作。
当然，每部电影都有其不足之处。在泡子看来本片最大的不足还是在于矛盾的处理上：本片大部分时间都在刻画千寻、白龙与汤婆婆的矛盾，而在最后却以一个戏剧性的方式解决了这个矛盾，总得来说还是显得有些草率。
即使不去解读电影，简简单单的观赏一番《千与千寻》其实也是一种享受。当然，如果这篇影评能对你有所帮助那自然是更好了。
